كتبت هذه المقالة في حوار شخصي مع الفنان الراحل محمد مهر الدين في خريف العام 2002 في بيته في حي دراغ بالمنصور في العاصمة بغداد وهي جزء من كتاب عن تطور الفنون التشكيلية في العراق في القرن العشرين باللغة النرويجية قمت بتأليفه مع زوجتي آلا بوغدانوفا (ماجستير في تاريخ الفنون التشكيلية، أكاديمية الفنون الجميلة، سانت بطرسبورغ ، روسيا 1983) .
Irakisk kunst – dannelsen av egne visjoner.
Kunstutviklingen i Irak i 20 århundre
Sanaa Mustaf & Alla Bogdanova
أن محمد مهر الدين هو رسام وفنان غرافيك عراقي .
يؤدي أعماله بطريقة تأثيرات فن الملصقات البولندي. إنتاجه هو في الغالب التراكيب الرسومية المجردة. في بداية مسيرته الفنية ، كان عضوا ومشاركا نشطا في مجموعة “رؤية جديدة”. قال الفنان: “بعد وصولنا إلى العراق، شكلنا نحن والعديد من الفنانين – ضياء العزاوي ورافع الناصري وغيرهم ممن كانوا مهتمين بالملصقات (فن البوسترات)، مجموعة “رؤية جديدة New Visjon”. كنا شبابا في الثلاثينيات من عمرنا لدينا . نفكر في انسجام تام ومفتونين بفن الملصقات”.
” في ذلك الوقت ، لم تنتشر الملصقات في العراق والدول العربية الأخرى على الإطلاق. ولا يزال يفتقر إلى فن الملصقات كل من المغرب وتونس ومصر”. حافظ الفنان على إيمانه بمثل المجموعة العليا المتمثلة في حرية التعبير في أعماله على مر السنين.
وتعد تأثيرات فن الملصقات البولندي بحلوله التركيبية المعقدة مصدرا للتفكير والتأليف فيما يتعلق بالهيكل والفراغ. يتذكر الفنان: “لقد درست الملصق السياسي في بولندا الذي كان شائعا في هذا الوقت هناك ، وكان لي حامل ثابت في مرسم الأكاديمية بحجم 50 × 70 سم”. كنت أول من قدم فن الملصقات في العراق. قام محمد مهر الدين و 6 من طلابه بإنشاء ملصقات ونظموا أول معرض للملصقات في بغداد سنة 1970. وشاركوا بملصقاتهم في معرض تجاري دولي سنوي في بغداد ومهرجان “مناهضة العنصرية”.
بعد ذلك ، أصبح فن الملصقات معروفا على نطاق واسع في البلاد وحتى تم تدريسه في المدارس.
في ثمانينيات القرن الماضي، كان فن الملصقات في ذروة التطور والشعبية في البلاد. “نحن فنانو الملصقات حصلنا على 25 كيلو فولت في مقر جمعية الفن لتطوير الاتصالات المهنية وتبادل الخبرات “، واصفا الفنان الوضع. ونظرا لأن الظروف السياسية والاجتماعية في البلاد أثرت على تطوير الملصقات ، فقد تم إضعافها ، للأسف ، خلال فترة العقوبات في تسعينيات القرن الماضي
يقول محمد مهر الدين: “يشمل فن الملصقات موضوعا واسعا والكثير من الجوانب الاجتماعية: السياسية والاجتماعية والثقافية والتجارية والإعلامية وغيرها الكثير. أتناول مواضيع مختلفة. غالبا ما أقترب في تركيبات الملصقات لتصميم وبناء أوراق مسطحة بترتيب هندسي يشبه الرياضيات. ولكن للوصول إلى تعبير أكبر ، أقوم بتفكيك الترتيب. في مجرى الحياة ، يجمع الإنسان المعرفة كجزء مهم من هوية المرء وعلى مستوى معين يمكن أن يصل إلى نوع من الكمال “. يعمل محمد مهر الدين بشكل عفوي وحركي ، ويضع خطوطا وأشكالا مثلثة في الفضاء المعالج هيكليا ، وينسجها جميعا مع الكتابة الحرة. “أقوم بعمل رسومات بسيطة وأتركها وشأنها. أثناء إبداعي ، أميل إلى الحفاظ على القليل من عدم المهارة ، ثم بعد فترة ، أعود إلى العمل ثم أجد ما هو مفقود. أعتقد أن كل لوحة بيضاء تمنع عالمها الخاص ويجب على الفنان فتحها. بعض الأعمال لا تتلقى اللون الأحمر. يعمل الفنان بإحساس رائع بالألوان ، بحيث يكون التعبير الذي يظهر متناغما ومتوازنا. إنه ملون بارع يسمح للون بلعب دوره. عند التأليف ، غالبا ما يضع الحقول البيضاء والمنحوتة مقابل نغمات داكنة نبيلة وصارمة بحيث تتناقض في الفضاء. الكهوف المشرقة المغلقة تعزز عمل حل الألوان بأكمله. في حين أن اللوحة ككل مأخوذة بألوان داكنة ، يلعب الرصين. تتألق الصور باللون الأزرق البارد أو الفضي البارد وتعبر عن الانسجام بين الكثافة والفراغ. في بعض الأحيان يقدم الفنان بقع من الألوان الزاهية في الفضاء التصويري ، أحمر فاتح أو أزرق داكن.
تضيف تأثيرات الألوان هذه توترا قويا إلى التركيبة. للوصول إلى عمق البعد وتعزيز التأثير من خلال لعب خاص في بنية السطح ، يستخدم الفنان تقنية الكولاج. كل هذه اللمسات ، واستخدام الوسائط المختلطة والكولاج ، تضيف إيقاعا خاصا إلى أوراقه الرسومية. أطلق جبرا إبراهيم جبرا على ورقته الرسومية “المصطلح القوي القوي”. في عمله في المعرض في غاليري الرواق سنة 1985 ، عبرت اللوحة عن أحاسيسها السلبية وخوفها من المستقبل. قسم الفنان اللوحة إلى عالمين – الأعلى والأسفل. سقوط النيزك يموج عبر العوالم ويدمر كل شيء. العوالم على السطح التصويري تستسلم أمام ضربة النيزك – كائن غير معروف ومهدد. لقد بنى حلول الألوان الخاصة به على لعبة لونين – الرمادي والفضي. اكتسبت الألوان نغمة خاصة في سياق الهياكل المعقدة. في معرضه الشخصي في غاليري أبعاد سنة 1994 قدم أعمالا من عصره الجديد ، تم إنشاؤها بأساليب ومعايير جمالية جديدة. لقد حرر نفسه من الأساليب القديمة والموضوعات الاجتماعية. بدأت العلوم الإنسانية في أن تكون الفكرة المهيمنة وتقوم بمراجعة العديد من أعماله. ” أعماله البناءة المعقدة تقرأ الرسائل المشفرة” ، كتبت الناقدة الفنية الفرنسية ماري مارتينيز. الأشكال الهندسية المشفرة التي عرضها في هذه الأعمال هي طريقته الجديدة في تحليل الأحداث. تركت لوحاته على شكل أسطح قماشية تشبه الملصقات انطباعا قويا على جبرا إبراهيم جبرا، لدرجة أن الناقد كتب: “لوحاته العظيمة ليس من السهل نسيانها”. محمد مهر الدين استاذ ضليع وحاذق معترف به. أعماله هي جانب خاص من الفن العراقي بلغته المقتضبة ، ولعب الفارغ والكثيف والمعنى المشفر للرموز. لكنه يختلف مع المشاعر العجيبة في إبداعاته.
